光影秀撬动夜游经济

夜游经济作为一种夜间消费形式，在自成消费内容创造价值的同时，将美食业、特产业、娱乐业、工艺品业、住宿业、零售业等不同的销售业态进行整合，不仅实现夜游经济的效益与活力，更向人展示了全新生活状态、给人以全新体验。作为全域旅游的重要一环，夜游经济的兴起不仅将全域旅游的概念补充完整，更使得“生活化的旅游，旅游化的生活”这一全域旅游最完美形式得以实现。

作为旅游市场的主力消费群体，大多数年轻人的旅游习惯就是上午睡觉，下午闲逛，晚上疯玩，夜景、夜演、夜宴、夜购、夜娱、夜宿都是夜间消费需求的重要内容，因而过夜游客的消费一般可以达到一日游的三倍。

夜光经济是其中很重要的一种夜间消费形式，能够通过照明系统的设计，情节主题的融入，互动形式的穿插、科技创意的助力，自成消费内容产品，并带动食、住、行、游、购、娱等夜游消费业态，从而实现夜经济整体的效益与活力。

光影秀撬动夜经济

2018年7月20日，由中视巅峰打造的大型沉浸式5D实景民族史诗光影秀《满秀》在承德宽城震撼公演，现场上千观看位座无虚席，视频直播观看人数突破13万人。

作为承德首个灯光秀演出，《满秀》不仅填补了当地夜间旅游领域的空白、拉动了夜间消费潜能、激活夜间旅游经济、创造出独具承德特色的城市夜间休闲生活新范本。为此，在第十三届“中照照明奖”评选中，《满秀》荣获中照照明奖工程设计奖一等奖。

近年来，各地相继推出夜间旅游项目，搅热“旅游夜市”。地方热衷于发展夜游，显然是看中其可观的“溢出效应”。

中投顾问研究总监郭凡礼曾分析，“夜游项目能够进一步提高景区的收入，有利于景区资源较大程度的开发、利用。增加夜游项目，游客的旅游时间将会拉长，景区的旅游收入也将呈现增加，这有利于旅游市场规模的有效扩大。”

业内人士认为，如雨后春笋般出现的光影秀，正说明市场在呼唤多元化的旅游时代。光影秀正在为一些传统线路、老景区的夜游项目注入新活力，市场潜力巨大。

记者深入调查发现，当前，作为夜游项目的最新代表，以高科技为主打的光影秀越来越受地方欢迎，与景区（目的地）的结合也愈发紧密，并由此衍生出许多系列产品，对目的地经济的拉动起到显著作用。

以年游客量100万的景区为例，因光影秀因素，过夜率至少可达10%，年夜间游客量10万人。光影秀票价100元，直接年收入可达1000万，因过夜因素，带动景区餐饮、住宿与其他消费，假设人均花费300元，则间接带动3000万收入。 

新技术演绎好故事 

旅游夜经济是凸显城市活力的重要标志，也是一个城市开放度和活跃度的体现，对目的地来说，光影秀的出现让目的地从竞争激烈的白天旅游产品中跳出来，形成新的经济增长点。

那么，光影秀与一般的夜游产品有何不同？又是如何带动目的地旅游发展的？

中央电视台著名舞美灯光设计师、中视巅峰首席专家曲国军认为，光影秀是介于实景与电影之间一种新的光影艺术，通过文化和高科技的融合打造一张名片，还原一段历史，展现一段美景，让游客获得一种人生体验，激发观众的震撼点、泪点、笑点、新闻点、互动点。光影产品有血有肉，并且低造价、轻运营、高科技、强文化、周期短、回报高、易迭代，能够成为旅游目的地的爆款体验。“在文化和旅游结合的背景下，光影产品正成为树立文化自信、讲好中国故事、享受旅游生活的重要产品。”

实际上，新型的光影秀区别于传统的实景演出，它是地区旅游品牌发展的崭新名片。通过光影秀来讲故事，同样承载着对于文化内容的思考、承载着文化内容视觉的震撼表达。对于夜间旅游经济来说，光影秀更多的是介于实景和电影之中的一种新的视觉表现形式。光影秀是一种轻盈、新的高科技的表现手段。

在科技的包装下，一方面提炼出文化内涵，通过全息技术、光影技术、AR技术、VR技术等和内容背景融合，成为全科技的表演作品；同时又可将技术与实景结合到一起，弱化演员。总的来说，光影秀有效地降低了运营成本，大大的降低人力物力的投入，普适性、复制性、可操作性强，同样可以聚集旅游目的地人气，提高地区旅游品牌价值。

比如，《满秀》就是通过光影技术来讲故事。光影不仅是照亮，还是融入的载体。《满秀》以“声、光、电、水、 雾、火”为基础元素，配备高科技全息投影与激光特效，通过互动式演出体验、好莱坞大片电影式手法、梦幻光影、逼真特效席等一系列手法，在让观众能够体验、感受、互动，成为其中的演员的同时将满族的人文文化、民族风情以及怪诞神秘的萨满宗教仪式充分展示给观众。而这样既增强了光影秀吸引力，也降低了人力成本、运营成本。

对于《满秀》，中照学会的专家们亦从专业角度给出了中肯点评和高度赞誉：

中照学会理事长邴树奎表示，《满秀》的视觉呈现很震撼，投影和灯光的关系处理得较好。

北京舞蹈学院艺术设计系教授、中国照明学会舞台电影电视照明专业委员会委员白文国亦强调道，“灯光效果的运用和控制非常到位，干净不乱。水火的运用带来非常强的冲击力。” 

中国照明学会舞台电影电视照明专业委员会主任王京池指出，“《满秀》是高科技光影技术与中国传统文化完美融合的典范。”

中照学会专职副理事长高飞则表示，“一场真正能让观众沉浸其中的演出，非常震撼。”

在文旅创新融合的产业背景下，毫无疑问，新型的光影秀有着更加创新集约的生命活力，也符合了互联网科技时代的发展步伐，满足了消费者更新迭代的审美口味和需求。 

好内容保证可持续 

光影秀不仅减少了对人的依赖，同时也降低了人力成本，具有投资小、运维成本低、更迭快等鲜明优势，也因其时尚动感光影、梦幻绚丽的效果、欢快跳跃的节奏，使环境空间呈现更加迷人的景色和氛围，将是大型演艺的发展趋势，或将成为景区夜游项目打造的重头戏。

那么，什么是好的光影秀？景区光影秀设计中应遵循什么原则以及注意哪些细节？ 

曲国军认为，好的光影秀应该有震撼点、泪点、笑点、新闻点、互动点这几个要素。“大的实景演出如《刘三姐》《长恨歌》等，观众都会震撼于实景感官。看完之后能够读懂演员、读懂剧情，能够被表演所感动，这也是光影秀需要思考的。游客在看了一天山水后，希望得到的是放松，而不是学习教育。笑让游客心情愉悦，也是光影秀该承担的使命。”

“如今游客的需求已经升级。游客要玩、要参与、要体验。光影秀作为一个新产品，在这方面也进行了一些独立的思考。”曲国军补充说。 

实际上，将一个好的故事打造成一个好的光影秀作品时，不仅需要有个性和特点，更应与其他景观照明产品和夜游业态形成合理统一的衔接，实现浸入式全体验环境。如此，对本土文化的挖掘和打造、对光影秀的可持续发展来说也至关重要。